靠抄袭火出圈，这顶流糊的不冤
说件旁友可能不知道的事，《中餐厅》第五季开播了。
不仅播了，还播了好几集。
与当初闹得沸沸扬扬的选角不同，开播后显得平淡不少。
这一季的《中餐厅》延续了上一季“可移动餐厅”这个设定，把豪华游轮换成豪华房车，在为期21天的时间，在长沙、桂林、海口三站用房车旅行的模式发扬地域美食。
常驻嘉宾也是突出一个不按常理出牌，除了“我要我觉得”的黄晓明，还有暴脾气的宁静，新晋95花周也，甜野男孩丁真，华为二公主姚安娜，就连飞行嘉宾也是顶级流量龚俊。
超强IP加上顶级流量阵容，结果豆瓣4.6，再一次刷新节目最低评分。
蝉主瞅了一眼评论，骂的那叫一个“百花齐放”。
夸的基本千篇一律，大部分的好评都集中在两大流量担当：
龚俊和丁真的身上。
其中高赞好评居然还是“拿人手短”……
所以今天咱们就来聊一聊，一代下饭神综的《中餐厅》怎么变成这样了？
01
不会做饭《中餐厅》
到底还剩下什么？
如果说这一季的《中餐厅》最大的槽点，莫过于节目组花大价钱请了一堆嘉宾，结果一个会做饭的都没有……
由于这一季没有正儿八经的厨师坐镇，而是把厨房交给一群不会做菜的明星。
每一站节目组都会邀请当地三位厨师，教合伙人们学做当地特色菜，然后临时抱佛脚现做现卖。
节目刚开始，黄晓明就挨个询问厨艺。
事实上人均厨艺水平就像他们所说的一样，把东西做熟，保证大家不进医院。
比如华为二公主姚安娜，将葱认成韭菜，把红色辣椒酱认成是萝卜，就连怎么切黄瓜都要先在网上搜过攻略……
这是来开餐厅，还是来体察民情？
其他嘉宾不会做菜也就算了，毕竟生活中天天以外卖为生的人大有人在。
但最让蝉主感到迷惑的是，连录四季《中餐厅》的黄晓明，连做个番茄炒蛋都会翻车？
好好的经营类综艺，变成了养成系。
其实这种无专业厨师的模式，在《中餐厅》第二季也玩过。
常驻嘉宾大多都会做菜，在正式开业前会为了一道菜反反复复的练习。
而在第五季，专业厨师和材料都准备好了，嘉宾只需要动几下锅铲就行。
看过《中餐厅》的老粉应该知道，揽客任务一直都是痛苦之源。
前三季因为在异国他乡，少了明星光环，合伙人不得不拉下身价和路人讨价还价。第四季虽然在国内，但好歹也挨个上门揽客。
然而这一季，黄晓明和姚安娜先是被“导游”带去特色美食街逛吃了一顿。
临走前，把一个街的商户老板邀请过去，揽客的任务就算完成了。
或者直接打入芒果内部，在公司扫楼“找”客人。
揽客还能用“明星光环”找补下，再看了一眼厨艺，fine。
02
少了烟火气，只剩下满屏的尴尬
如果要问蝉主对《中餐厅》的第一感觉，一定是尬。
除了厨艺问题，还有一个硬伤就是嘉宾之间的化学反应。老实说，蝉主第一次看到嘉宾名单时，还小小吃惊了一番。
老中青演员？有。
流量和国民度？也都照顾到了。
然而事实上，把一群兴趣缺缺的人硬凑在一起，只剩下满屏的尴尬。
第一季的核心人物黄晓明和赵薇，两人多年老友。
第二季赵薇、苏有朋、舒淇坐镇，大家都是互相知根知底的老熟人，在很多事情上不用太多言语，一个眼神全搞定。
在第三季中，黄晓明和和秦海璐、林大厨之间的磨合问题一度为《中餐厅》赚取了不少热度，这也让节目组找到了财富密码——
撕x扯头花戏码。
所以到了第五季，每个人都被早早打上固定人设，再通过后期剪辑故意制造矛盾，从而获取话题度。
然而事实上，黄晓明的憨憨人设在这一季也不管用了，因为除了宁静，其他的小辈压根不敢说话。
每次看正片的时候，蝉主都十分心疼后期，在尬中找有趣，实在难。
赞助商越来越多，合伙人的压力越来越小。
平均每个地方的录制时间7天，但真正的经营时间只有3天，而且每天只经营一顿晚饭，一顿只有8桌。
比起经营餐厅，合伙人更像是“公费旅游”。
经营餐厅？不重要。
做菜？差不多就行了。
最紧要的是开心。
作为一部延续了五季的老牌综艺，《中餐厅》摒弃了的节目初衷——
弘扬中华美食。
而是把目光放在流量身上，无论是选角还是内容，怎么有热度怎么来。
前三季都是在国外录制，人生地不熟，多多少少能看到经营的苦与泪，因为疫情原因节目组不得不转战国内。
虽然借用了房车这个新颖的设定，但每个录制的餐厅依然是固定的，只有中央厨房是在房车上。
没有弘扬美食的任务，没有语言的隔阂，没有赚取启动资金的压力，没有拉客的尴尬，几个人凑足2万块就能开店。
比起开餐厅，更像是豪华大型版的明星过家家，明星玩的开心，粉丝看得开心。
只剩下观众，备受煎熬。
03
“过家家”式的慢综
何时是一个头？
在经历了“慢综艺”的爆火过后，这种由慢综艺升级而来的经营类综艺势头也顺势而起。
比如经营冲浪小店的《夏日冲浪店》、经营音乐餐厅的《奇妙的食光》、经营照相馆的《时光照相馆》。
不是开餐厅就是开客栈，再不济也要开个花店客串一把文艺青年。
综艺的数量确实有了，质量却没上去。
越来越多的慢综习惯把“精致”和“上价值”捆绑在一起，处处强调仪式感，高级感，仿佛不打造一个乌托邦式的慢生活，节目就办不下去。
店铺的选址成了重头戏，首选异国风情的国外旅游圣地，再不济也得在国内挑一片有山有水的“世外桃源”。
滤镜一定要是暖光的，空镜录一大堆，晨光和落日的美景必不可少。
别的可以没有，但一定要把氛围先营造起来，看完有去打卡同款的冲动。
其次，还得把立意无限拔高。
能不能治愈观众先不说，嘉宾们得先把自己感动的稀里哗啦。
比如《小姐姐的花店》，把一群明星拉到意大利去开花店是假，在异国他乡唠嗑吃饭是真。
第一期节目，宋佳和小S两人刚见面，一句“你一点都不爱你自己”，聊着聊着就把小S聊哭了。
《潮流合伙人》换汤不换药，召集一大帮顶级流量拉到东京表参道经营潮流店。
别墅是要超豪华的，店铺是开在黄金地段的，节目组早早准备了一个囤满衣服饰品的仓库。
怎么经营？差不多就行了。
别的我都懂，就是为什么在国外开潮流店，国内明星飞去买单这个操作……
我属实没看懂。
在《亲爱的客栈》中，所谓的客栈更是成了一个空壳，明星那点家里长家里短反而成了核心卖点。
这种处处强调美好的经营式综艺，看似符合小资们的文艺审美，但细细咀嚼过后，顿时索然无味。
不可否认的是，这种平凡而真实的烟火气，曾经唤醒了我们对于美好生活的追求和向往。日出而作日落而息，和朋友茶余饭后聊聊人生的平淡生活，成了许多人心中的终极梦想。
然而如今的经营式综艺却越走越偏，忽略掉创业的酸甜苦辣，一门心思放在了自我感动式的治愈。
撒鸡汤卖情怀，没问题。
但把一个充满烟火气的综艺，做成不食人间烟火的“过家家”，就别怪观众不买账了。
